Desde Amanece Metropolis queremos realizar un pequeño desglose de la participación femenina dentro del festival Monkey Week 2026, del 19 al 21 de noviembre, festival que ya ha dado buena cuenta de la calidad con nombre de mujer en la música durante sus diecisiete años de vida, y en esta ocasión no iba a ser menos, en la celebración de su mayoría de edad, en su lugar de nacimiento, El Puerto de Santa María.
El festival acogerá más de 100 conciertos, en nueve espacios y durante tres jornadas intensivas y diversas, porque si algo caracteriza al festival es dar cabida en su cartel a grupos y artistas de muy diferentes colores musicales, con una puesta en escena que llame la atención. Monkey Week es una revolución sonora, y aquí lo vamos a ver desde la mirada de la mujer, en un primera publicación, ya que hay muchas propuestas
Agustina Giovio es una cantante, compositora, actriz y bailarina uruguaya; en estos momentos está considerada una de las artistas emergentes de la escena musical de su país. Su música aúna punk rock, pop y música urbana; además de estar en el Monkey Week, estará en el ciclo Interautor en la Sala Berlanga de Madrid de la mano de la Fundación.
Desde la base de violín clásico, canto lírico, jazz y flamenco, Alba Morena se vuelve en una producción propia tanto en voz como en composición, desde sus inicios hasta la fusión con la electrónica, todo con sutilidad y fuerza.
Sara (voz), Eva (batería, coros), Peral (guitarra, coros) y Gaby (bajo) componen Amor Líquido, esa formación que no se calla, plasmando en sus letras los temores y problemas de su generación, la Z, todo desde el pop y el art punk, todo de una manera más que fresca y desde las entrañas creativas y en directo.
ANADIE (Ana del Carmen García Pareja), cantante, compositora, productora y multiinstrumentista española de pop urbano. Desde el indie pop nacional, Anne Lukin, siendo una intérprete y compositora de Pamplona que con tan solo 18 años hizo historia por ser la concursante más joven del talent “OT 2020”. Tras su paso por el programa, apostó por su carrera y la autoedición.
Isabel Terán es BB ASUL, cantante y compositora argentina de música urbana que fusiona estilos musicales como trap, R&B y dancehall. Este es su comienzo como solista, con un lenguaje moderno y desenfadado, insertando referencias de la cultura pop oriental. BLAYA, Karla Regina Francelino Rodrigues, cantante, compositora y bailarina luso-brasileña, que también pasa a estar en solitario tras haberse curtido en bandas y ahora se centra en el fun carioca, trap, pop, bass music y funk.
Cancamusa es una baterista, cantante y compositora originaria del sur de Chile; posee una sensibilidad única y se define como pop cinemático, uniendo el indie pop, trip hop, dream pop… Seguro que aportará potencia con su instrumento narrativo. Carmen Lancho entiende su carrera musical como una expresión artística desde la libertad creativa en su faceta tanto de cantante como de compositora. Su propuesta combina pop alternativo y letras cercanas, con letras que indagan en las emociones y lo cotidiano.
Fillas de Cassandra, la formación gallega tiene una propuesta sonora que riega el escenario de sus raíces y lo hace de una manera vital y casi teatral. La compenetración es poco lo que tienen en el escenario, además de un enorme potencial de creatividad artística en todos los sentidos, porque no solo es cantar, hay que interpretar y ellas lo hacen, cantan y cuentan desde la voz de su tierra.
Laura Katze está calificada como una Björk del bedroom pop o una Cecilia con envoltorio dream pop. Por lo que se entiende que navega desde la sencillez a lo más visceral en el escenario.
Lela Soto & David Cordero, una propuesta de la cantaora flamenca con el creador de ambient/electrónica, una unión que busca entrelazar las raíces del flamenco más tradicional con paisajes sonoros contemporáneos y vanguardísticos de la música electrónica.
La calle
“Duelo en los muelles” (1956). Centenario Youssef Chahine
